Cómo crear la imagen de tu banda

Imagen: ¿qué es, cuál es la tuya, y por qué es importante?

Hace un tiempo publicamos un artículo de Brandon Seymour titulado Tu imagen es más importante que tu música, especialmente si eres un artista indie. Como habrás podido deducir del título, motivó algunos comentarios encendidos, tanto a favor como totalmente en contra.

Aquí tienes un fragmento del artículo para que te hagas una idea del argumento de Brandon:

La industria musical (y utilizo el término de forma muy amplia) no está preocupada por el arte o la expresión. No va de identidad ni originalidad. Y, desde luego, no va de talento. Va de dinero. No estoy diciendo que nunca serás apreciado como artista. Tampoco estoy diciendo que ser un genio artístico te excluye del éxito masivo. Quiero decir que la industria musical en su conjunto no está interesada en quién eres a menos que puedan obtener beneficio de lo que tengas que ofrecer, más allá de lo maravilloso o horrible que realmente seas. No es maldad, es simplemente negocio. Como en cualquier otro negocio, incluso los mejores productos no se venden solos: la imagen o la percepción de marca es lo que hace que la gente quiera comprar.

Brandon llegó a esta conclusión (“la imagen lo es todo”) después de hacer música como aficionado durante casi 15 años. Entonces, un día decidió formar una nueva banda con un amigo que compartía una visión similar, y atacaron el nuevo proyecto con la mentalidad de que la imagen sería fundamental para su éxito. Al cabo de unos meses de formar el grupo ya tenían gran cobertura en prensa local, habían sido nombrados “mejor banda de South Florida” por dos publicaciones, habían teloneado a varias bandas nacionales, encabezado algunos festivales locales y estaban tocando unas cinco veces al mes.

De acuerdo, no hablamos de una estrella a nivel nacional, pero es raro para un artista completamente nuevo tener un impacto regional tan grande así de rápido; impresionante para una banda que, en las propias palabras de Brandon, no posee especial talento o presencia física. En su valoración, la IMAGEN marcó la diferencia.

Qué piensan realmente los artistas del asunto de la “imagen”

Las opiniones de los artistas de CD Baby se compartieron mayoritariamente en forma de objeciones o acuerdos con los argumentos de Brandon. Hubo dos críticas principales al artículo:

1)   Todo debería girar en torno a la música.

* Ezra Weiss dijo:  Esto son chorradas. CHORRADAS. La imagen no es más importante que la música. Deja que tu música hable por ti… sé humano. Sé polifacético. Se honesto. Confía mucho en tus seguidores. Haz que sus expectativas suban la calidad de tu música. Deja que tu música sea el centro de todo. Siempre. No te harás rico siguiendo mi consejo, pero por lo menos al final del día te mirarás al espejo y sabrás quién eres, y recordarás por qué te metiste en todo esto.

* Samtheman57 dijo: La música realmente buena no tiene nada, NADA que ver con la imagen. Déjame que pregunte esto; ¿cuánta gente habla del nivel de “conocimiento de marca” que tenían Miles Davis o The Beatles? Respuesta: nadie… ¿Alguien recuerda quién fue el ganador de la segunda temporada de “American Idol” o “The Voice”?

[Respuesta a la pregunta de American Idol: sí, mi tía, una de las pocas personas que conozco que aun compra montones de CDs]

* Busta Speeker dijo: has apuntado de forma muy sucinta una de las mayores razones por la que la música contemporánea, en su mayoría, apesta más allá de lo creíble. Ponte al servicio de la canción. Lo primero, lo último, SIEMPRE. Las canciones VERDADERAMENTE grandes siempre sobrevivirán a una imagen. ¿Qué es lo que hace aún al catálogo de Elvis algo más que viable? ¿Las copias en VHS de una sombra con obesidad mórbida de su tour de “regreso” o la música? Si las canciones fuesen malas, nadie querría saber o se preocuparía ahora de quién era…

Aunque aplaudo (y de alguna manera querría secundar teóricamente) los sentimientos puristas expresados más arriba, mi respuesta sería esta: el negocio de la música SIEMPRE ha girado en torno a la imagen, yendo atrás en el tiempo hasta Mozart, cuando su papá manager lo vestía con encantadores trajecitos y lo llevaba de acá para allá por toda Europa.

Además, ¿Elvis y The Beatles? Son la quintaesencia de los ejemplos tempranos de estrellas pop obsesionadas por la imagen en los medios de comunicación de masas. Si no fuera por el balanceo de caderas de Elvis, sus chaquetas, su guitarra jumbo y su engominado tupé, nadie se hubiera interesado por las canciones. Lo mismo pasa con The Beatles. Eran brillantes artistas, pero tenían a Brian Epstein preocupándose de sus trajes y su corte de pelo y su humor en las entrevistas y todo lo demás. La IMAGEN dio origen a la Beatlemania tanto como (si no más) canciones como “Please Please me”.

2) Brandon no da consejos específicos sobre el tema de la imagen.

Estoy completamente de acuerdo En su defensa, creo que el autor solo pretendía comunicar algo sobre su propia experiencia en una banda local, no dar un consejo específico (aunque se ha ofrecido a escribir una continuación con algunos consejos prácticos). Pero eso nos trae una interesante pregunta…

¿Qué ES, en primer lugar, imagen?

Natalie Van Horn preguntó: ¿Cómo tendría que crear una “marca”? Este artículo me sugiere qué dirección tomar, pero no tengo idea de cómo empezar.

Yo contesté así a su comentario: Bueno, tu marca comprende un montón de cosas: tu imagen, tu sonido, tu rollo, etc. No es algo que puedas presentar al mundo de la noche a la mañana. Tienes que ir creándola, tanto para ti como para el mundo. Pero creo que si empiezas con una clara visión de cómo debería sonar tu música, qué aspecto tendría que tener tu banda y cómo funciona eso junto a tu logo, diseño de tu álbum, de tu web, etcétera, eso es un buen principio.

Aunque la imagen consta de muchos intangibles, no es aventurado afirmar que la mayoría de la gente, cuando escucha la palabra, piensa en la impresión general causada por:

* tu sonido/género musical

* tus elecciones en cuanto a moda/ropa/pelo/cuerpo, y cómo esas elecciones se comunican estilísticamente en fotos, vídeos, en escena, etc.

* la estética visual de tu logo/diseño de álbum/posters de conciertos/website, etc.

* la manera en que hablas a los medios, fans, etc.

* los instrumentos que tocas.

* las marcas con las que te asocias.

* tu historia, biografía, etc.

Si no ha quedado suficientemente claro, me gustaría mencionar que la imagen NO debe girar necesariamente en torno a la cultura pop. No tiene que jugar con las tendencias. Un tipo tocando música folk en una estación de metro vestido con una chaqueta de jeans tiene una imagen, aunque no sea la que está ahora mismo de moda entre la mayoría del público joven.

También es importante recordar a medida que empiezas a crear tu imagen y tu personaje que estas cosas nunca deberían sentirse como poco auténticas: al revés, deben ser más una versión aumentada, dramatizada, de ti mismo, o de algún aspecto de ti que deseas comunicar a tus fans.

¿Por qué es importante la imagen?

En mi opinión, la imagen es crucial debido a que la saturación del mercado musical da como resultado que los oyentes muchas veces necesitan elementos ADEMÁS de la música para sustentar sus decisiones. ¿Qué nueva canción o artista vas a escuchar a continuación? ¿El que tenga una imagen que más encaja contigo, verdad? Esta es la razón por la que una nueva banda necesita causar algún tipo de impresión memorable incluso antes de que los aficionados escuchen una nota de su música.

TotallyRandomMan dijo: El papel de la “imagen” para cualquier artista o banda es difícil de exagerar, y muchas veces es mal comprendido. Es un asunto estimulante para llevar adelante, y muchas bandas harían bien en pensar más en qué es lo que están ofreciendo al mundo, y cómo lo hacen.

Lo que ofreces al mundo (aparte de tu música) es lo que hará que alguien te ignore o escuche tu música. Dicho de otra manera, si lo dividimos en dos fases: antes de que alguien haya oído tu música, tu imagen es lo ÚNICO que importa. Una vez le dan al play, tu MÚSICA es lo único que importa, lo que pasa es que simplemente importa después.

Tu imagen es la invitación, tu música es la fiesta.

¿Se ha presentado alguien? Si no, será mejor que escribas mejores invitaciones. Si la gente acude, entonces es importante que te preguntes, una vez que hayan llegado los invitados: ¿lo están pasando bien en mi fiesta? Si no, claroo, puede ser que tu música apeste: ese es siempre un peligro a tener en cuenta. ¡Pero es posible que hayas invitado a los tipos equivocados! Así es como sabes que tu imagen os está fallando a ti y a tu música.

Como dije antes, tu imagen (y lo bien que apoya tu música) no es necesariamente cuantificable, pero se puede hacer un test con unas pocas preguntas:

*¿Es este look o este rollo adecuado para mi estilo musical?

* Si no, ¿me está ayudando comportarme contra las convenciones de ese estilo o culturales?

*¿La gente reacciona ante mi imagen de la forma que quiero que lo hagan?

*¿Están describiendo mi banda de maneras que tienen que ver con algo más allá de mi música? (Si es así, significa que estás creando una imagen que deja huella).

No hay una respuesta correcta a las preguntas anteriores, pero creo que es importante hacérselas, y pensar seriamente cómo afecta tu imagen a tu carrera musical.

Y ahora, para dejarte con un último comentario divertido sobre el tema de la imagen…

esolesek dijo: Nirvana construyó su fama sobre la imagen, pero, más importante, la construyeron sobre el talento. Tu artículo es la peor y la más traicionera de las sugerencias. Podría nombrar 100 artistas en el negocio de la música que tienen buena imagen y suenan de pena. Puedes conseguir un éxito temporal basado en la imagen, pero puedes conseguir toda una vida de descrédito por apoyarte en ella. Estoy de acuerdo en que los artistas de mayor éxito tienen algún tipo de imagen, en su mayoría en torno a los conceptos de juventud, rebeldía o libertad. Aparte de eso, un artista puede acabar siendo un capullo por centrarse en la imagen.

Así que creo que resumiría todo sugiriendo que encuentres una imagen para ti que se sienta verdadera, que lleve a la gente a profundizar en tu música, y que no te haga aparecer como un idiota vacuo.


¿Qué piensas sobre la imagen? ¿Cómo creas la tuya? Cuéntanoslo en la sección de comentarios.